Китайская акварель – это не просто искусство, это особая философия, наполненная глубоким смыслом и символами.
Она зародилась в древности и сохранила свои традиции до наших дней.
История развития китайской акварельной живописи
История акварельной живописи в Китае начинается с момента появления бумаги во II в. нашей эры. Тогда же зарождаются основные художественные жанры, традиционные для китайской акварели: портрет и пейзаж. Рисунки представляли собой вертикальные или горизонтальные свитки, а изображения на них можно было читать как книгу.
Наибольший расцвет живописи приходится на VIII в. Это время правления династии Тан. Самой популярной темой рисунков становится изображение людей, сюжетные сцены.
В эпоху Сун на первое место выдвигается изображение пейзажа. Это время появления и расцвета монохромной живописи, способной искусно передавать оттенки природы. Художники изображали животных, птиц, драконов, облака, растения. Выдающиеся мастера того периода:
- Ли Чжаодао – один из создателей жанра «горы-воды»;
- Хань Гань – мастерски изображал лошадей;
- Ван Вэй – поэт, литератор, теоретик живописи, создатель монохромного рисунка;
- Го Си – теоретик живописи, мастер панорамного монохромного пейзажа;
- Су Ши – привнёс в искусство идею единства поэзии, живописи и каллиграфии и использовал её в своих работах.
Сложный исторический период эпох Юань и Мин отразился на акварелях художников того времени. Они полны личностными душевными переживаниями, часто пессимистичными.
XX век внёс в историю Китая значительные перемены. Страна перестала быть обособленной от Запада. Художники начинают искать новые методы и стили рисования, не забывая древние традиции.
Материалы и техника
Для написания своих картин китайцы использовали минеральные краски, разведённые водой. Но чаще всего это была тушь, изготовленная по специальному рецепту. (Секрет изготовления туши сохранился до наших дней, его используют современные китайские живописцы).
Материалом для написания картин служила мягкая рисовая бумага или шёлк. Каждый рисунок сопровождался каллиграфической надписью, часто поэтической, и печатью художника.
Интересной деталью в творчестве художников было то, что они никогда не рисовали с натуры. Все рисунки были созданы по памяти с долей собственной фантазии.
Традиционные жанры акварельной живописи: пейзаж, цветы и птицы, портрет, анималистический.
Для акварельной живописи Китая характерны:
- мельчайшая проработка деталей;
- орнаментальность и декоративность;
- умение тонко чувствовать природу;
- воздушность и нежность.
Каждый предмет на рисунке несёт свой философский смысл и значение.
Важно! Китайский акварелист Се Хе, живший в V в., считал, что художник «должен передавать движение жизни, неустанное развитие, но воплотить это он может, лишь следуя законам природы».
Подборка современной китайской акварели
Современные китайские художники переняли традиции акварельной живописи у своих предков и внесли в них новые нотки.
Здесь дана подборка известных китайских акварелистов современности
- Чин Кек Как родился в Сингапуре, но в своём творчестве придерживается традиций китайской живописи. Для своих акварелей он использует рисовую бумагу и нежную палитру минеральных красок. Незамысловатые сюжеты, лёгкие мазки, пастельные тона и нереальный полёт фантазии – вот секрет успеха Чина.
- Кэролайн Янг родом из Гонконга. Используя традиционную китайскую технику, она создаёт картины на шёлке. Основная тематика её работ – пленительные и нежные женские образы.
- Китайский акварелист Huang Youwei родился в городке Юэань. Учился в педагогическом колледже на кафедре изобразительного искусства. В его послужном списке огромное количество наград, его работы разошлись по частным коллекциям всего мира потому, что они необычны и восхитительны. Пейзажи написаны так, что создаётся ощущение присутствия в них.
- Кван Йюк Панг, используя традиционную китайскую технику, пишет городские пейзажи. В своих работах он использует минимальное количество красок и от этого его акварели кажутся лёгкими и прозрачными, будто сотканными из воздуха.
- Син Яо Цень – самый молодой художник в этой подборке. Юноша родился в Тайване, но приехал в Сан-Франциско учиться, и остался там. Син любит рисовать пейзажи.
Син рисует с 10 лет, пока он не очень известен, но ему пророчат большое будущее.
Китайская акварель неповторима и самобытна. Она сложилась на протяжении многих веков, и новое поколение художников смогло не только сохранить её колорит и глубокий философский смысл, но и донести его до современников.
